Raphael Sanzio (attribution), Madonna Chatron / Madonna dei garofani ( (originale o variazione autografa). ©AGALMATA.
LA MADONNA DEI GAROFANI CHATRON
La Madonna dei garofani di Raffaello Sanzio.
(1507-1520)
Dim. H. 56, 5 cm ; L. 48, 5 cm
(Experto : Dr Laure Chevalier, PhD)
esame del dipinto prima del restauro
Diagnosi e immagini scientifiche rivelano, sotto la spessa vernice ossidata e opaca, una complessa realizzazione rotta dall'alterazione chimica e abrasione dei pigmenti (soprattutto nelle ombre di rame dei toni della pelle, o l'oro dell'alone ellittico, che ora è parzialmente scomparso), l'intervento di una seconda mano nella parte del mantello blu che copre la spalla, un'aggiunta di "pudore" (l'angolo del cuscino che copre il sesso del Bambino dipinto sotto), lacune (di fronte al bambino in particolare) e uno stato di incompletezza (le ginocchia della Vergine ; piedi del Bambino; linea nera che corregge lo scorcio errato del braccio destro del Bambino).
LA MADONNA CHATRON (PRIMA DEL RESTAURO) "È come guardare un paesaggio attraverso una finestra molto sporca". Il test di schiarimento della vernice del 1957 (un cerchio al polso) permette di trovare tutta la freschezza e la flessibilità delle pieghe. (Confronta con il resto della manica dove la vernice non è stata schiarita). ©Fotografia Raphaël Chipault/AGALMATA
LA MADONNA CHATRON (PRIMA DEL RESTAURO) Le analisi di fluorescenza e diffrazione dei raggi X effettuate da Philippe Walter (direttore del laboratorio LAMS / CNRS / Università della Sorbona) hanno permesso di caratterizzare i pigmenti e le impurità con grande precisione: tutti i pigmenti sono coerenti con quelli usati da Raffaello Sanzio nei suoi dipinti, specialmente il verdigris che è diventato marrone con il tempo o lo smalto che è diventato opaco. L'uso di vetro incolore in polvere (nei toni delle pelle e dei garofani) è ben documentato anche in Raffaello Sanzio. ©AGALMATA. Fluorescence X
LA MADONNA CHATRON (PRIMA DEL RESTAURO) L'ombra sul bordo del velo, più sottile di un capello, particolare della Madonna Chatron attribuita a Raffaello Sanzio da Laure Chevalier (prima di schiarire la vernice scurita e ossidata). ©Fotografia Raphaël Chipault / AGALMATA
LA MADONNA CHATRON (PRIMA DELLA RESTAURAZIONE) - La punta e il tallone sono stati corretti; la gamba è stata leggermente spostata (il pentimento si estende al polpaccio). Dato che il dipinto non è finito, queste correzioni sono rimaste visibili. ©Fotografia Raphaël Chipault / AGALMATA
LA MADONNA CHATRON (PRIMA DEL RESTAURO) Un processo creativo lento e impegnativo, punteggiato da pentimenti: l'artista ha accorciato il piede del Bambino, perfezionato il suo polpaccio, ha abbassato la spalla, ha accorciato i mignoli, modificato le altre dita della mano destra, modificato i suoi capelli aggiungendo dei riccioli, corretto le mani della Vergine (falangi accorciate, gesto ammorbidito). Ha anche regolarizzato l'ovale del suo viso modificando l'impianto dei capellie il suo profilo, ha rimosso un pezzo del suo abbigliamento (una camicia bianca era visibile nell'apertura della manica) e ha cambiato il suo cappotto. Per quanto riguarda il sesso del Bambino, esso è dipinto sotto la "ridipinto di pudore" formata dall'artificio del cuscino, che è un'aggiunta tardiva. Il paesaggio generico a perdita d'occhio sostituisce la costruzione monumentale che caratterizzava la fase iniziale del dipinto; quanto al trattamento della tenda, esso diventa più realistico nella fase finale del progetto di Sanzio. Sulla sinistra riflettografia a infrarossi (IR1000). ©Fotografia Raphaël Chipault / AGALMATA
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« " " [... « [...] Des connaisseurs ont examiné longuement cette ‘ Vierge à l’œillet ’. Tous ont été unanimes à la déclarer d’une grande beauté et digne d’avoir été peinte par Raphaël lui-même. » (1936) "Gli intenditori hanno esaminato a lungo questa 'Madonna con un garofano'. Tutti sono stati unanimi per dichiararlo di grande bellezza e degno di essere stato dipinto da Raffaello stesso. " (1936) "Recherchée depuis des siècles, la Vierge à l'œillet de Raphaël se trouverait à Nice" "Ricercata da secoli, la Madonna del Garofano di Raffaello si crede sia a Nizza" articolo pubblicato in L'éclaireur de Nice (1936) di Pierre Borel, critico d'arte, redattore capo di "l’Éclaireur de Nice" |
LE OPERE INCOMPIUTE DI FIRENZE E "LA MADONNA DI SIENA
(ESTRATTO DELLA PERIZIA PRELIMINARE SUL DIPINTO DI LAURE CHEVALIER (PHD)
"Vasari sottolinea che accettando la proposta di decorare alcune stanze del Vaticano, Raffaello abbandonò tutti i suoi lavori in corso, soprattutto quelli iniziati poco prima della sua partenza per Roma (fine estate 1508), che non potevano essere completati a causa del tempo necessario per la loro corretta esecuzione. Lo specialista E. Anche Müntz ha menzionato questo problema del tempo di esecuzione con Sanzio: "Non c'è giudice imparziale che non riconosca che Raffaello, anche rispetto ai suoi successori, era un colorista di prim'ordine. L'importanza che attribuiva a questa parte del quadro era tale da compromettere la durata di molte delle sue opere. "La seguente affermazione ci permette di apprezzare il modo di produzione pittorica di Raffaello, compresa la concezione e l'esecuzione simultanea di diversi dipinti: l'emissario di Alfonso d'Este, nel 1519, riferisce che lo studio di Raffaello è pieno di dipinti in vari stadi di concezione o esecuzione, alcuni dei quali rimangono per anni appoggiati al muro. Raffaello aveva anche lasciato progetti incompiuti in Umbria e a Firenze, come La Madonna del Baldacchino, del 1508, che rimase incompiuta fino al 1700.
Nella sua Vita di Raffaello, Vasari menziona anche, tra le Madonne con Bambino eseguite dal maestro urbinate prima della sua partenza per Roma, "un'altra (Madonna) che fu poi inviata a Siena, e quando Raffaello lasciò Firenze, fu data a Ridolfo del Ghirlandaio per finire il panneggio blu". Nella sua Vita di Ridolfo, David e Benedetto Ghirlandaio, il Vasari ritorna su questo episodio e afferma: "[...] Raffaello, costretto a recarsi a Roma per chiamata di Giulio II, gli affidò [cioè Ridolfo del Ghirlandaio] il compito di finire il panneggio azzurro e alcune piccole cose che mancavano ad una Madonna commissionata da signori senesi. Il dipinto, completato da Ridolfo con grande diligenza, fu inviato a Siena. "Questa testimonianza del Vasari merita tutta la nostra attenzione, anche se con le dovute riserve, visti i decenni che separano la sua vita dai fatti che riporta.
Questo dipinto di Raffaello, citato dal Vasari, non è ancora stato identificato tra le Madonne col Bambino del maestro urbinate, a causa della mancanza di corrispondenza materiale nelle opere già analizzate (assenza di eterogeneità nella tecnica pittorica nell'esecuzione del panneggio blu). Per molto tempo è stato assimilato a La Belle Jardinière, firmato e datato 1508; ma poiché gli esami fisico-chimici hanno rivelato l'omogeneità del manto blu, il quadro del Louvre non può corrispondere. È stata proposta anche la Madonna Colonna di Berlino, proprio per la sua natura incompiuta. Ma anche qui, gli studi hanno dimostrato l'omogeneità dei drappeggi blu.
La data di esecuzione assegnata alla Madonna con garofani di Raffaello, che generalmente oscilla tra il 1506 e il 1508, solleva domande sul suo caso, e sulla sua possibile corrispondenza con il dipinto citato da Vasari.
Ci sono molti indizi che la Madonna dei Garofani si trovi nella "Madonna di Siena" che, secondo il Vasari, Raffaello affidò a Ridolfo del Ghirlandaio nel 1508 "per finire il panneggio blu e alcune altre cose che mancavano", e che fu "successivamente inviata a Siena", che all'epoca era sotto l'influenza francese (Ducato di Milano):
« […] Per la tavola, non ho fatto pregio e non lo farò, se io po[t]rò, perché el serà meglio per me che la vada a stima, e imperò non ne ho scritto quello che io non pos[s]eva, e ancora non ve ne posso dare aviso; pur, secondo [che] me ha ditto el patrone de ditta tavola, dice che me darà da fare per circa a trecenti ducati d'oro per qui e in Francia. Fat[t]o le feste, forsi ve scrivirò quello che la tavola monta, ché io ho finito el cartone, e - fat[t]o Pasqua - serimo a ciò. […] »
(Raffaello, lettera del 28 aprile 1508)
Sostengo che la proposta di identificare la Madonna dei Garofani con la "Madonna di Siena" è tanto più rilevante in quanto l'analisi scientifica della Madonna Chatron ha rivelato l'eterogeneità del manto blu della Vergine... Un punto preciso su cui gli specialisti concordano nel riconoscere l'evidenza materiale corrispondente al dipinto affidato dal maestro di Urbino a Ridolfo del Ghirlandaio nel 1508. Da un lato, la diagnosi de La Madonna Chatron ha rivelato significative prove materiali di un'invenzione autografa coerente con la data di esecuzione pittorica del motivo (1508 - ); dall'altro, due stili distinti sono apparsi nelle preziose stesure ultramarine del manto della Madonna Chatron.
Questa nuova pista senese si sta rivelando decisiva, in quanto porta all'identificazione precisa di un'opera di Raffaello Santi che si riteneva scomparsa".
Dr. Laure CHEVALIER, PhD.
"Vasari sottolinea che accettando la proposta di decorare alcune stanze del Vaticano, Raffaello abbandonò tutti i suoi lavori in corso, soprattutto quelli iniziati poco prima della sua partenza per Roma (fine estate 1508), che non potevano essere completati a causa del tempo necessario per la loro corretta esecuzione. Lo specialista E. Anche Müntz ha menzionato questo problema del tempo di esecuzione con Sanzio: "Non c'è giudice imparziale che non riconosca che Raffaello, anche rispetto ai suoi successori, era un colorista di prim'ordine. L'importanza che attribuiva a questa parte del quadro era tale da compromettere la durata di molte delle sue opere. "La seguente affermazione ci permette di apprezzare il modo di produzione pittorica di Raffaello, compresa la concezione e l'esecuzione simultanea di diversi dipinti: l'emissario di Alfonso d'Este, nel 1519, riferisce che lo studio di Raffaello è pieno di dipinti in vari stadi di concezione o esecuzione, alcuni dei quali rimangono per anni appoggiati al muro. Raffaello aveva anche lasciato progetti incompiuti in Umbria e a Firenze, come La Madonna del Baldacchino, del 1508, che rimase incompiuta fino al 1700.
Nella sua Vita di Raffaello, Vasari menziona anche, tra le Madonne con Bambino eseguite dal maestro urbinate prima della sua partenza per Roma, "un'altra (Madonna) che fu poi inviata a Siena, e quando Raffaello lasciò Firenze, fu data a Ridolfo del Ghirlandaio per finire il panneggio blu". Nella sua Vita di Ridolfo, David e Benedetto Ghirlandaio, il Vasari ritorna su questo episodio e afferma: "[...] Raffaello, costretto a recarsi a Roma per chiamata di Giulio II, gli affidò [cioè Ridolfo del Ghirlandaio] il compito di finire il panneggio azzurro e alcune piccole cose che mancavano ad una Madonna commissionata da signori senesi. Il dipinto, completato da Ridolfo con grande diligenza, fu inviato a Siena. "Questa testimonianza del Vasari merita tutta la nostra attenzione, anche se con le dovute riserve, visti i decenni che separano la sua vita dai fatti che riporta.
Questo dipinto di Raffaello, citato dal Vasari, non è ancora stato identificato tra le Madonne col Bambino del maestro urbinate, a causa della mancanza di corrispondenza materiale nelle opere già analizzate (assenza di eterogeneità nella tecnica pittorica nell'esecuzione del panneggio blu). Per molto tempo è stato assimilato a La Belle Jardinière, firmato e datato 1508; ma poiché gli esami fisico-chimici hanno rivelato l'omogeneità del manto blu, il quadro del Louvre non può corrispondere. È stata proposta anche la Madonna Colonna di Berlino, proprio per la sua natura incompiuta. Ma anche qui, gli studi hanno dimostrato l'omogeneità dei drappeggi blu.
La data di esecuzione assegnata alla Madonna con garofani di Raffaello, che generalmente oscilla tra il 1506 e il 1508, solleva domande sul suo caso, e sulla sua possibile corrispondenza con il dipinto citato da Vasari.
Ci sono molti indizi che la Madonna dei Garofani si trovi nella "Madonna di Siena" che, secondo il Vasari, Raffaello affidò a Ridolfo del Ghirlandaio nel 1508 "per finire il panneggio blu e alcune altre cose che mancavano", e che fu "successivamente inviata a Siena", che all'epoca era sotto l'influenza francese (Ducato di Milano):
- Ridolfo Ghirlandaio fece una citazione pittorica molto precisa del motivo della Madonna dei garofani di Raffaello quando dipinse la pala d'altare della Chiesa dello Spirito Santo a Prato (Chiesa del Sancto Spirito) intorno al 1525. Ad eccezione della posizione di una mano, il suo Cristo è conforme al Bambino raffigurato sulla Madonna Chatron (l'accorciamento del piede destro è esatto, e i capelli sono arricciati).
- Il pittore senese Domenico Mecharino, detto Beccafumi, prese in prestito due volte La Madonna dei garofani dal Sanzio - che aveva visto a Siena: la sua prima citazione è la Madonna col Bambino conservata nella Pinacoteca dell'Académia di Carrara a Bergamo; la seconda, la sua Sacra Famiglia con San Giovanni Battista Bambino e un donatore del 1528 e conservata nel Museo della Fondazione Horne a Firenze (inv. 6523 [1916/1936]).
- [...]
- L'autore di una delle più antiche repliche conosciute della Madonna dei garofani, Archita Ricci, ha praticato in Umbria, in provincia di Perugia, non lontano da Siena.
- Francesco Vanni, pittore e incisore della scuola senese, prese in prestito da Raffaello le caratteristiche della Madonna dei Garofani nella sua Madonna della Sacra Famiglia (Museo delle Belle Arti, Budapest, collezione Esterházy).
- La provenienza francese, o da città italiane sotto l'influenza francese (Ducato di Milano e città annesse), di tutte le prime repliche conosciute della Madonna dei Garofani di Raffaello rafforza la pista senese - la città è stata sotto il dominio francese fino al 1525.
- Infine, il legame tra Raffaello, la Francia, e quindi le zone della penisola italiana sotto il dominio francese, è perfettamente assicurato, già nella primavera del 1508: Raffaello stesso menziona gli ordini per 300 ducati d'oro, che gli sono stati fatti "per qui e per la Francia", nella sua lettera del 28 aprile 1508, che indirizza da Firenze a suo zio, Simone de Batista di Ciarla da Urbino:
« […] Per la tavola, non ho fatto pregio e non lo farò, se io po[t]rò, perché el serà meglio per me che la vada a stima, e imperò non ne ho scritto quello che io non pos[s]eva, e ancora non ve ne posso dare aviso; pur, secondo [che] me ha ditto el patrone de ditta tavola, dice che me darà da fare per circa a trecenti ducati d'oro per qui e in Francia. Fat[t]o le feste, forsi ve scrivirò quello che la tavola monta, ché io ho finito el cartone, e - fat[t]o Pasqua - serimo a ciò. […] »
(Raffaello, lettera del 28 aprile 1508)
Sostengo che la proposta di identificare la Madonna dei Garofani con la "Madonna di Siena" è tanto più rilevante in quanto l'analisi scientifica della Madonna Chatron ha rivelato l'eterogeneità del manto blu della Vergine... Un punto preciso su cui gli specialisti concordano nel riconoscere l'evidenza materiale corrispondente al dipinto affidato dal maestro di Urbino a Ridolfo del Ghirlandaio nel 1508. Da un lato, la diagnosi de La Madonna Chatron ha rivelato significative prove materiali di un'invenzione autografa coerente con la data di esecuzione pittorica del motivo (1508 - ); dall'altro, due stili distinti sono apparsi nelle preziose stesure ultramarine del manto della Madonna Chatron.
Questa nuova pista senese si sta rivelando decisiva, in quanto porta all'identificazione precisa di un'opera di Raffaello Santi che si riteneva scomparsa".
Dr. Laure CHEVALIER, PhD.
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